ΘΕΑΤΡΟ
Ο «Προμηθέας δεσμώτης» του Αισχύλου στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων
ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ
ΔΗ. ΠΕ. ΘΕ. Πάτρας
ΑΙΣΧΥΛΟΥ “ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ ΔΕΣΜΩΤΗΣ”
Ο Άνθρωπος – Θεός των αδικημένων.
Κυριακή 18 Αυγούστου
Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας συμμετέχει φέτος στο Φεστιβάλ Επιδαύρου με τον «ΠρομηθέαΔεσμώτη» του Αισχύλου. «Ίσως το πιο φωτισμένο κείμενο όλων των εποχών», όπως σημειώνει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., Σταύρος Τσακίρης, ο οποίος υπογράφει τη σκηνοθεσία.
Ο Σταύρος Τσακίρης είδε στο πρόσωπο και την ερμηνευτική δεινότητα της Kathryn Hunter (Κάθρυν Χάντερ) τον ιδανικό Προμηθέα και η διεθνούς φήμης ελληνικής καταγωγής ηθοποιός, αποδέχτηκε με θέρμη την πρόσκλησή του να ενσαρκώσει τον ομώνυμο ρόλο. Ας σημειωθεί ότι ο ρόλος του Προμηθέα ερμηνεύεται για πρώτη φορά παγκοσμίως από μια γυναίκα ηθοποιό. Πώς όμως αλλιώς, όταν μιλάμε για ένα ρόλο που αντιπροσωπεύει το ανθρώπινο είδος να υπάρχει διαχωρισμός σε άντρα ή γυναίκα.
Η βραβευμένη με Olivier Award, ως καλύτερη ηθοποιός, Κάθρυν Χάντερ θα βρεθεί για πρώτη φορά στην Επίδαυρο, στις 9 και 10 Αυγούστου ερμηνεύοντας αυτό τον εμβληματικό χαρακτήρα.
Η συνάντηση του Σταύρου Τσακίρη με τη μεγάλη Βρετανίδα ηθοποιό έγινε πέρυσι το καλοκαίρι, οπότε και συμφωνήθηκε να παρουσιαστεί η τραγωδία του Αισχύλου και μάλιστα στα Ελληνικά. «Η Κάθρυν Χάντερ είναι Ελληνικής καταγωγής αλλά δεν είχε ερμηνεύσει έως τώρα κάποιον ρόλο στα Ελληνικά», τονίζει ο Σταύρος Τσακίρης. «Εχει παρουσιάσει τη δουλειά της στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου κι έχει αναγνωρισθεί παντού σαν μια από τις σπουδαιότερες ηθοποιούς της εποχής μας.»
Το πιο εμβληματικό έργο του Αρχαίου Ελληνικού κόσμου παρουσιάζεται από την παράσταση σαν ένας παντοτινός λαϊκός θρύλος που ισχύει ακόμη στο σημερινό ταραγμένο κόσμο χωρίς ετεροχρονισμούς γιατί παραμένει να είναι μια ανοιχτή πληγή.
Όσο οι προκαταλήψεις απέναντι στην Ελευθερία του ατόμου ισχύουν, όσο ο ανθρώπινη σκέψη ποδηγετείτε από θρησκείες και εξουσίες, όσο υπάρχει εκμετάλλευση από άνθρωπο σε άνθρωπο κι όσο η βία απλώνει τον ιστό της ο Προμηθέας θα παραμένει δεσμώτης κάπου στη γη, μέσα στις μεγαλουπόλεις. Περιμένει ακόμη να τον ελευθερώσουμε.
Ο Σταύρος Τσακίρης έχει παρουσιάσει έως τώρα 19 παραστάσεις τραγωδιών στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ο «Προμηθέας» είναι η πέμπτη παρουσία του στο Φεστιβάλ Επιδαύρου.
Στην παράσταση τον κεντρικό ρόλο του «Αφηγητή» κρατά ο πλέον εμβληματικός Έλληνας ηθοποιός στο Αρχαίο Δράμα Νικήτας Τσακίρογλου, ο οποίος έχει υποδυθεί ο ίδιος τον Προμηθέα στο παρελθόν δυο φορές.
Στο ρόλο του Ήφαιστου είναι ο Δημήτρης Πιατάς που για πρώτη φορά ερμηνεύει έναν τραγικό ρόλο, παρά την πλούσια παρουσία του στο φεστιβάλ Επιδαύρου.
Η Πέγκυ Τρικαλιώτη υποδύεται την Ιώ. Ο Αλέξανδρος Μπουρδούμης στο ρόλο του «Κράτους» και οΓεράσιμος Γενατάς κρατά τον ρόλο του Ωκεανού.
Τέλος, το ρόλο του Ερμή μοιράζονται τρεις από τους πιο πολλά υποσχόμενους ηθοποιούς της νεότερης γενιάς: η Ηλιάνα Μαυρομάτη, η Αντιγόνη Φρυδά και ο Κωσταντίνος Νικούλι.
Ο εννεαμελής χορός έχει ως Κορυφαίο το παλαιό στέλεχος του ΔΗ. ΠΕ. ΘΕ Πάτρας Περικλή Βασιλόπουλο.
Η μετάφραση, που έγινε ειδικά για τη παράσταση, είναι του Δημήτρη Δημητριάδη, τα σκηνικά του διεθνούς φήμης Έλληνα γλύπτη Κώστα Βαρώτσου και τα κοστούμια του σημαντικού ενδυματολόγου Γιάννη Μετζικώφ που έχει «ντύσει» περισσότερες από 80 παραγωγές Αρχαίου Ελληνικού Δράματος.
Την ευθύνη για την κίνηση έχει ο Ιταλός Marcello Magni, ένας εκ των συνιδρυτών του διεθνώς γνωστού θιάσου Complicite.
Σκηνοθετικό Σημείωμα
Ίσως η αρχαιότερη τραγωδία.
Ίσως το πιο φωτισμένο κείμενο όλων των εποχών.
Ίσως το πιο κρυπτικό κείμενο του κόσμου.
Ίσως το πιο βλάσφημο που γράφτηκε ποτέ.
Ίσως το πιο ευσπλαχνικό κείμενο γι’ αυτό το ον που σπαράζει ανάμεσα στο πολύ φως του σύμπαντος και το βαθύ σκοτάδι που προσπαθούν να του επιβάλουν στο μυαλό.
Μέγας τυραννισμένος ο Άνθρωπος και νυν και αεί.
Αναρωτιέσαι αν η ζωή που βιώνουμε είναι μια τιμωρία που ακολούθησε το προπατορικό αμάρτημα ή μια επιλογή του ανθρώπου να ορίσει ο ίδιος τη γήινη μοίρα του.
Η φωτιά που έκλεψε ο Προμηθέας είναι το φως που συνεχίζει να καίει.
Σταύρος Σ. Τσακίρης
Προμηθέας Δεσμώτης – Η Παράσταση
Ο αφηγητής αφού εξιστορήσει τη μάχη των θεών για την εξουσία των ουρανών και την επικράτηση του Δία, παρακολουθεί την πτώση του ανθρώπου και του μόνου υποστηρικτή του, του Προμηθέα, στη γη.
Στην κορυφή του Καυκάσου, ο Ήφαιστος και οι συνοδοί του στήνουν ένα ψηλό στύλο όπου δένουν τον τιμωρημένο Προμηθέα. Αυτός, μόνος πια, θρηνεί για την άδικη έκπτωσή του και μέμφεται την αχαριστία του Δία.
Μόνοι του συμπαραστάτες οι άνθρωποι που νίκησαν τον φόβο τους. Κάποια στιγμή φτάνει και ο Ωκεανός. Πλάσμα της φαντασίας του Προμηθέα ή πραγματικός ευσπλαχνικός Θεός; Άγνωστο. Του προτείνει να συμβιβαστεί με τον Θεό και να ζητήσει συγνώμη. Ο Προμηθέας δεν τον εμπιστεύεται και τον διώχνει. Μόνος στα δεσμά του συνεχίζει.
Μετά φτάνει η Ιώ, που φέρνει την Άνοιξη στον έρημο τόπο. Ο Προμηθέας χαίρεται, αλλά γνωρίζει ότι σύντομα η Ιώ θα χαθεί μέσα στους μεγάλους δρόμους, όπως είναι η μοίρα που της έδωσε η κατάρα της Ήρας. Έτσι και θα συμβεί. Καταχνιά σκεπάζει τα πάντα και πάλι.
Ο Προμηθέας πιο απελπισμένος από ποτέ και μόνος. Τότε εμφανίζεται ο τρισυπόστατος και ερμαφρόδιτος Ερμής που του ανακοινώνει την τελική καταδίκη του. Ο Προμηθέας χάνεται στο σκοτάδι.
“Γιατί εμένα Θεέ μου;”, αναρωτιέται για πολλοστή φορά.
Μένει παντοτινά δέσμιος περιμένοντας τον λυτρωτή του που μπορεί να μην είναι άλλος παρά η επικράτηση του πνεύματος του.
Η Ιστορία εξελίσσεται σαν ένας παλιός λαϊκός μύθος με συνεχείς ανατροπές, όπου το πραγματικό και το υπερβατικό εναλλάσσονται διαρκώς. Οι μορφές των ονείρων μιλούν, άνθρωποι πουλιά τιμωρούν και ο Ουρανός με τ’ άστρα «κατεβαίνει» στη γη. Οι εποχές αλλάζουν και μόνο ο αλυσοδεμένος άνθρωπος (μέχρι και σήμερα) περιμένει τη σωτηρία του από κάθε σκλαβιά, κάθε προκατάληψη.
Γιατί όμως μια γυναίκα να ενσαρκώσει έναν ανδρικό ρόλο;
Ο Προμηθέας είναι ο άνθρωπος – Θεός. Ένας εκπεπτωκώς άγγελος. Δεν είναι ούτε άντρας, ούτε γυναίκα. Είναι αυτός/αυτή που αρνήθηκε τον όποιον διαχωρισμό ανάμεσα στους ανθρώπους. Τους αγάπησε και τους υπερασπίστηκε. Θρηνεί για τη γήινη μοίρα τους, που είναι ο Θάνατος. Μια μοίρα κοινή για όλους.
Ο Σκηνικός Χώρος
Ένα έρημο, παγωμένο τοπίο όπου δεσπόζει ένας κόκκινος στύλος πάνω στον οποίο είναι δεμένος ο Προμηθέας. Γύρω του ένας δεκαοχταμελής θίασος με προεξάρχοντα έναν αφηγητή, αναβιώνει τα πάθη του ήρωα με ελπίδα να κρατήσει ζωντανό το μύθο του.
Μουσικές λαϊκές από τον Καύκασο, την Ελλάδα, την Ανατολή, αλλά και σύγχρονες. Συντεθειμένες και αυτοσχεδιαστικές, σταχυολογημένες σαν μια κιβωτός, απόηχος ενός κόσμου που επιμένει να υμνεί τη ζωή.
Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Σταύρος Σ. Τσακίρης
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνογράφος: Κώστας Βαρώτσος
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Κίνηση: Μαρτσέλο Μάνι
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Έφη Ρευματά, Μαρία Φλωράτου
Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου
Αφίσα – Πρόγραμμα: Πέτρος Παράσχης
Παίζουν Kathryn Hunter, Νικήτας Τσακίρογλου, Δημήτρης Πιατάς, Πέγκυ Τρικαλιώτη, Αλέξανδρος Μπουρδούμης,Γεράσιμος Γεννατάς, Περικλής Βασιλόπουλος, Ηλιάνα Μαυρομάτη, Αντιγόνη Φρυδά, Κώστας Νικούλι, , Έφη Κιτσαντά, Μπέτυ Αποστόλου, Δημήτρης Παγώνης, Περικλής Σκορδίλης, Νίκος Μπακάλης, Αντώνης Βλάσσης.
Ώρα έναρξης : 9.00 μμ
Τιμές εισιτηρίων: 20€ κανονικό και 15€ (φοιτητικό, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ και παιδικό από 6 έως 12 ετών)
Προπώληση εισιτηρίων: Σημεία προπώλησης Φεστιβάλ & viva.gr
ΘΕΑΤΡΟ
«Οδυσσεβάχ»: Μία μοναδική παράσταση στις Σέρρες τη Δευτέρα
Το εμβληματικό έργο της Ξένιας Καλογεροπούλου «Οδυσσεβάχ», με τη διαχρονική μουσική του Διονύση Σαββόπουλου, παρουσιάζεται για μία μοναδική παράσταση στις Σέρρες.
Η παράσταση θα φιλοξενηθεί τη Δευτέρα 27 Ιουλίου 2026, στις 20:45, στο Αμφιθέατρο του Διεθνούς Πανεπιστημίου της Ελλάδος, σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία της Δήμητρας Λαρεντζάκη.
Πρόκειται για ένα ταξίδι φαντασίας, μουσικής και περιπέτειας, που απευθύνεται τόσο σε παιδιά όσο και σε ενήλικες. Με ζωντανή μουσική, μεταμορφώσεις και φανταστικούς ήρωες, η παράσταση αναδεικνύει τη σημασία της φιλίας, της ομαδικότητας, της επιμονής και της πίστης στον εαυτό μας.
Ένα ταξίδι εμπνευσμένο από τον Οδυσσέα και τον Σεβάχ
Ο Οδυσσεβάχ είναι ένας ήρωας που γεννήθηκε από τη συνάντηση της «Οδύσσειας», των περιπετειών του Σεβάχ του Θαλασσινού και του μαγικού κόσμου των παραμυθιών.
Μαζί με τους συντρόφους του συναντά Δρακοκύκλωπες, Σειρήνες, πειρατές, τη μάγισσα Κιρκίλα, την αγέλαστη πριγκίπισσα Λαριζάντ και πολλά ακόμη φανταστικά πλάσματα. Κάθε δοκιμασία αποτελεί ένα μάθημα ζωής και ένα ακόμη βήμα στην προσπάθειά του να φτάσει στη δική του πατρίδα.
Το έργο της Ξένιας Καλογεροπούλου ταξιδεύει εδώ και δεκαετίες, έχει μεταφραστεί σε οκτώ γλώσσες και εξακολουθεί να μαγεύει θεατές κάθε ηλικίας. Η μουσική του Διονύση Σαββόπουλου συνοδεύει τις περιπέτειες των ηρώων και αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της παράστασης.
Η σκηνοθετική προσέγγιση
Σύμφωνα με τη σκηνοθέτρια Δήμητρα Λαρεντζάκη, η διαδρομή του Οδυσσεβάχ προς την πατρίδα του συμβολίζει το ταξίδι του ανθρώπου προς την αυτογνωσία.
Οι Σειρήνες, οι Λωτοφάγοι, οι Δρακοκύκλωπες, η Κιρκίλα και η πριγκίπισσα Λαριζάντ αποτελούν σταθμούς μιας πορείας γεμάτης προκλήσεις, κατά την οποία ο ήρωας καλείται να θυμηθεί ποιος είναι, να ξεπεράσει τους φόβους του και να συνεχίσει με θάρρος.
Η παράσταση υπενθυμίζει στα παιδιά ότι μπορούν να κατακτήσουν τους στόχους τους, ακόμη και όταν ο δρόμος είναι δύσκολος, καθώς η δύναμη που χρειάζονται βρίσκεται μέσα τους.
Συντελεστές της παράστασης
Το κείμενο είναι της Ξένιας Καλογεροπούλου και η μουσική του Διονύση Σαββόπουλου. Τη σκηνοθεσία και τη δραματουργική επεξεργασία υπογράφει η Δήμητρα Λαρεντζάκη.
Τη μουσική σύνθεση και τις ενορχηστρώσεις έχει αναλάβει ο Θοδωρής Παπαδημητρίου, ενώ τη μουσική διδασκαλία η Έλσα Μουρατίδου. Τα σκηνικά είναι της Κατερίνας Παπαγεωργίου, τα κοστούμια της Μαρίας Καβαλιώτη, οι μάσκες της Ολυμπίας Σιδερίδου και οι χορογραφίες της Πασχαλιάς Ακριτίδου.
Τον σχεδιασμό των φωτισμών υπογράφει ο Βαγγέλης Χαλκιαδάκης και τον σχεδιασμό του ήχου ο Δημήτρης Τσεσμελόγλου. Βοηθός σκηνοθέτριας είναι η Κέλλυ Γιακουμάκη και τη διεύθυνση παραγωγής έχει η Μπίλιω Κωνσταντοπούλου.
Η παραγωγή είναι της Kolossaion Productions.
Η διανομή
Στην παράσταση συμμετέχουν οι Θάνος Πουμάκης, Θανάσης Τζιντζιός, Βαγγέλης Καλλίτσογλου, Χριστίνα Χαλκιά, Κορνηλία Προκοπίου, Μυρτώ Μητσοπούλου και Λυδία Ανεστοπούλου.
Εισιτήρια και πληροφορίες
Τα εισιτήρια προπωλούνται ηλεκτρονικά μέσω της πλατφόρμας ComeTogether και στο Βιβλιοπωλείο «Σχολαρχείο».
Για περισσότερες πληροφορίες, οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνούν στο τηλέφωνο 6987 089 778.
ΘΕΑΤΡΟ
69ο Φεστιβάλ Φιλίππων: Η παράσταση «Μια άλλη Θήβα» στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων
Η πολυσυζητημένη θεατρική παράσταση «Μια άλλη Θήβα» παρουσιάζεται την Τετάρτη 29 Ιουλίου, στις 21:30, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 69ου Φεστιβάλ Φιλίππων.
Το έργο του Γαλλοουρουγουανού συγγραφέα Σέρχιο Μπλάνκο έχει ξεχωρίσει τα τελευταία θεατρικά χρόνια, τόσο για τη θεματολογία του όσο και για τις ερμηνείες των πρωταγωνιστών του. Στο επίκεντρο βρίσκεται ένας συγγραφέας, ο οποίος επισκέπτεται για μήνες στη φυλακή τον Μαρτίν, έναν εικοσάχρονο πατροκτόνο, με στόχο να γράψει ένα θεατρικό έργο βασισμένο στην ιστορία του.
Ο συγγραφέας προτείνει στον νεαρό κρατούμενο να υποδυθεί τον εαυτό του στη σκηνή. Όταν, όμως, το αρμόδιο υπουργείο δεν επιτρέπει τη συμμετοχή του, τον ρόλο αναλαμβάνει ο Φεδερίκο, ένας νεαρός ηθοποιός, με τον οποίο ξεκινά παράλληλα η προετοιμασία της παράστασης.
Μέσα από αυτή τη σύνθετη θεατρική συνθήκη, το έργο προσεγγίζει ζητήματα όπως η ανδρική ταυτότητα, η καταπίεση, η βία, το έγκλημα, η τιμωρία και οι διακρίσεις. Παράλληλα, εξετάζει τη δημιουργική διαδικασία του θεάτρου και τη σχέση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη μυθοπλασία, με αναφορές στον μύθο του Οιδίποδα και στο μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία» του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι.
Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, ο οποίος ανέδειξε το πολυεπίπεδο έργο του Σέρχιο Μπλάνκο μέσα από μια παράσταση με έντονο ρυθμό και υποβλητική ατμόσφαιρα.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους εμφανίζονται ο Θάνος Λέκκας, ως συγγραφέας, και ο Δημήτρης Καπουράνης, στον διπλό ρόλο του Μαρτίν και του Φεδερίκο. Ο Δημήτρης Καπουράνης τιμήθηκε με το Βραβείο «Δημήτρης Χορν» 2022-2023 για την ερμηνεία του στην παράσταση.
Τη μετάφραση έχει πραγματοποιήσει η Μαρία Χατζηεμμανουήλ, τη μουσική υπογράφει ο Σταύρος Γασπαράτος και την επιμέλεια κίνησης η Ξένια Θεμελή. Τον σχεδιασμό του σκηνικού έχει αναλάβει ο Κώστας Πολίτης, τα κοστούμια η Κλαιρ Μπρέισγουελ και τον σχεδιασμό φωτισμών και βίντεο ο Αποστόλης Κουτσιανικούλης. Βοηθός σκηνοθέτη είναι ο Θάνος Παπαδόγιαννης.
Η παράσταση έχει διάρκεια 120 λεπτά.
Εισιτήρια
Η γενική είσοδος κοστίζει 22 ευρώ, ενώ το μειωμένο εισιτήριο για φοιτητές, ανέργους, άτομα άνω των 65 ετών, νέους κάτω των 18 ετών και ΑμεΑ κοστίζει 20 ευρώ.
Η ηλεκτρονική προπώληση πραγματοποιείται μέσω της πλατφόρμας More.com.
Στην Καβάλα, εισιτήρια διατίθενται από το Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών του Δήμου Καβάλας, στην κεντρική πλατεία, από Δευτέρα έως Σάββατο, από τις 10:00 έως τις 14:00 και από τις 18:00 έως τις 21:00, καθώς και την Κυριακή από τις 10:00 έως τις 14:00.
Την ημέρα της παράστασης, το ταμείο του Αρχαίου Θεάτρου Φιλίππων θα λειτουργεί από τις 19:30. Προπώληση πραγματοποιείται επίσης στο Café «Προσκήνιο» στις Κρηνίδες.
Η είσοδος στον χώρο μετά την έναρξη της παράστασης δεν επιτρέπεται.
Μεταφορά με λεωφορείο
Θα υπάρχει δυνατότητα μεταφοράς των θεατών με λεωφορείο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, με την επίδειξη εισιτηρίου της παράστασης και ειδικό αντίτιμο 4,40 ευρώ.
Η αναχώρηση από το ΚΤΕΛ Καβάλας θα γίνει στις 19:15, ενώ η επιστροφή θα πραγματοποιηθεί μετά το τέλος της παράστασης.
Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 69ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως τη Δευτέρα 27 Ιουλίου. Ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου.
Για περισσότερες πληροφορίες, οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνούν με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας στο τηλέφωνο 2510 220876, από τις 10:00 έως τις 14:00.
ΘΕΑΤΡΟ
69ο Φεστιβάλ Φιλίππων: Ο «Κατά φαντασίαν ασθενής» στο Αρχαίο Θέατρο
Με μία από τις πιο αγαπημένες κωμωδίες του παγκόσμιου θεάτρου συνεχίζεται το 69ο Φεστιβάλ Φιλίππων, καθώς το Σάββατο 25 και την Κυριακή 26 Ιουλίου, στις 21:30, παρουσιάζεται στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων ο «Κατά φαντασίαν ασθενής» του Μολιέρου, σε διασκευή και σκηνοθεσία των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου.
Στον εμβληματικό ρόλο του Αργκάν πρωταγωνιστεί ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης, πλαισιωμένος από ένα θίασο γνωστών ηθοποιών, μεταξύ των οποίων η Σοφία Βογιατζάκη, η Παρθένα Χοροζίδου, ο Πάνος Σταθακόπουλος, ο Ιωάννης Απέργης, ο Θάνος Μπίρκος και η Αντιγόνη Νάκα.
Η νέα σκηνική προσέγγιση του έργου επιχειρεί να αναδείξει τη διαχρονικότητα της κλασικής κωμωδίας, μέσα από τον καυστικό σαρκασμό του Μολιέρου απέναντι στον φόβο της ασθένειας, τις ανθρώπινες εμμονές και την υποκρισία, διατηρώντας παράλληλα τον ρυθμό και το χιούμορ που χαρακτηρίζουν το έργο.
Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει ο Γιάννης Μετζικώφ, ενώ τους φωτισμούς η Μελίνα Μάσχα.
Η γενική είσοδος ανέρχεται στα 25 ευρώ, ενώ το μειωμένο εισιτήριο (φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ και πολύτεκνοι) κοστίζει 20 ευρώ.
Σημειώνεται ότι και φέτος θα υπάρχει δρομολόγιο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, με αναχώρηση στις 19:15 από το ΚΤΕΛ Καβάλας και επιστροφή μετά το τέλος της παράστασης.
![Γιατροί ΕΟΠΥΥ ΚΑΒΑΛΑΣ](https://www.enanews.gr/uploads/2018/11/giatroi-eopyy.png")
