Quantcast
Connect with us

ΘΕΑΤΡΟ

Τα «φώτα της ράμπας» λάμπουν ξανά στο θέατρο «ΑΜΑΛΙΑ»

image_print

Σημειώνουμε ότι το περίφημο έργο του Τσάπλιν «Τα Φώτα της Ράμπας» δε διεκδικεί δάφνες  ως βιβλίο, ούτε για τη λογοτεχνική του δομή, ούτε για το βάθος των χαρακτήρων, ούτε για τις μυθιστορηματικές του ανατροπές.

Λειτουργεί περισσότερο ως κινηματογραφικό σενάριο παρά ως ολοκληρωμένη λογοτεχνική απόπειρα. Όμως ο Τσάπλιν δεν αφήνει ποτέ την ιστορία του να υπερβεί το σημείο που ξεκινά η συγκινησιακή γύμνια της δραματικής επιτήδευσης, αφού όλες οι δυστυχίες των χαρακτήρων του δεν είναι παρά η κυκλική κίνηση της ίδιας εμμονής, της αφόρητης επιθυμίας για καλλιτεχνική δράση.

  Η ζωή, όντως,  κύκλους κάνει ή πόσο μοιάζουν μερικές κινήσεις ανθρώπων όπου γης, όταν τους διέπει το ίδιο όραμα, η ίδια επιθυμία , τη λες και   άσβεστη φλόγα προσφοράς στην τέχνη, στον πολιτισμό ευρύτερα.

   Στη Θεσσαλονίκη του 21ου αιώνα, όπου η θεατρική τέχνη ασκείται  ως θεωρία σε αρκετά έδρανα και ως πράξη σε  αρκετές σκηνές μοιρασμένες σε διάφορα σημεία της πόλης, μια αίθουσα  είχε διαγράψει σημαντική πορεία σ’ αυτήν, είχε φιλοξενήσει-απ’ τον περασμένο κιόλας αιώνα- έργα στην οθόνη της, όταν θεατές έκοβαν εισιτήριο για κινηματογράφο, αλλά  και έργα στο σανίδι, όταν ζωντάνευαν εκεί σελίδες μεγάλων συγγραφέων από σπουδαίους ηθοποιούς. Το θέατρο «Αμαλία»  της ομώνυμης οδού, ομοίως δε διεκδικεί δάφνες  πνευματικού ιδρύματος, απ’ όπου αποφοίτησαν διάνοιες παγκόσμιας αναγνώρισης, ωστόσο, τηρουμένων των αναλογιών, προσέφερε μεγάλες συγκινήσεις μπρος και πίσω από τα «φώτα της ράμπας», άνοιξε πνευματικούς ορίζοντες σε χιλιάδες θεατές, αν δεχτούμε ότι τόσο ο κινηματογράφος όσο και το θέατρο είναι «σχολεία» , είναι διαδραστική λειτουργία, όπου πομπός και  δέκτης συνεργάζονται και απολαμβάνουν αμφίδρομη  γνώση μα  και συγκίνηση.

   Μια δυναμική σύμπραξη του σκηνοθέτη και ηθοποιού Θωμά Βελισσάρη (θέατρο Εταιρότητα), του Γιάννη Γκουντάρα (artminds) και του Θωμά Χαρέλα, θεατρικού παραγωγού και καλλιτεχνικού διευθυντή του Black Box είναι αυτή που φέρνει στη ζωή ένα θέατρο κλειστό από το 2012. 
 Τρεις άνθρωποι που ασχολούνται με τον πολιτισμό μέσα από διαφορετικά πόστα, με σταθερότητα και συνέπεια, ενώνουν τις δυνάμεις τους για να επαναλειτουργήσουν ένα θέατρο με τη δική του ιστορία , στα πενήντα περίπου χρόνια ύπαρξής του.
 Το θέατρο ΑΜΑΛΙΑ ξεκίνησε την λειτουργία του το 1968, ως κινηματογράφος αρχικά, προβάλλοντας ταινίες της εποχής. Ως θέατρο λειτούργησε για πρώτη φόρα με πρωτοβουλία των μελών του Θεατρικού εργαστηρίου της «Τέχνης» (μετέπειτα: Θεατρικό Εργαστήρι Θεσσαλονίκης, με τους Κώστα Γακίδη, Ρούλα Πατεράκη, Μιχάλη Γούναρη, Ελένη Μακίσογλου κ.ά.), ανοίγοντας αυλαία στις 17 Οκτωβρίου του 1972. Μετά το «Θεατρικό Εργαστήρι Θεσσαλονίκης», το θέατρο ΑΜΑΛΙΑ λειτούργησε από το 1974 έως και τις αρχές της δεκαετίας του ’80 και πάλι ως κινηματογράφος, μεταξύ άλλων και αισθησιακών ταινιών. Από τα τέλη της δεκαετίας του ‘80 και μέχρι το 2012 υπήρξε η θεατρική στέγη της «Πειραματικής Σκηνής της Τέχνης», που ιδρύθηκε με πρωτοβουλία του θεατρολόγου Νικηφόρου Παπανδρέου, καθιστώντας το θέατρο ΑΜΑΛΙΑ «κυψέλη» υποκριτικής τέχνης.
  Την Παρασκευή που μας πέρασε δόθηκε συνέντευξη τύπου από τους συντελεστές που επαναλειτουργούν το ιστορικό θέατρο. Με πολλή όρεξη για δουλειά και με νέες ιδέες ξεκινάει μια νέα πολιτιστική περιπέτεια, ανοίγει μια νέα σελίδα στα θεατρικά δρώμενα της Θεσσαλονίκης και  της ευρύτερης περιοχής .

  Το πρώτο Εντατικό Εργαστήρι Υποκριτικής της πόλης σε Καλλιτεχνική Διεύθυνση του σκηνοθέτη Νίκου Σακαλίδη, θεατρικές παραστάσεις, σεμινάρια, όπερα, εικαστικές και άλλες δράσεις ήδη οργανώνονται  και θα φιλοξενηθούν  πολύ σύντομα στο  θέατρο ΑΜΑΛΙΑ. 
  Μια μέρα μετά τη συνέντευξη οι πόρτες άνοιξαν , η αίθουσα γέμισε κόσμο, η σκηνή έλαμψε και πάλι . Η «ALTERCOM»  παρουσίασε το «Θυμήσου εκείνα τα χρόνια» . Επρόκειτο για μια  μουσική παράσταση αφιερωμένη στην ελληνική οπερέτα με την ορχήστρα «SINFONIETTA» Αθηνών, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Γιώργου Αραβίδη. Τραγούδησαν  η μέτζο Σοπράνο Φωτεινή Αθανασάκη και ο βαρύτονος Νικόλαος Καραγκιαούρης.

 Ο Νίκος Σακαλίδης σκηνοθετεί την πρώτη μεγάλη παραγωγή, που είναι  η «Εντα Γκάμπλερ» του Ίψεν , η οποία θα κάνει πρεμιέρα στις 19 Οκτωβρίου, ενώ ο Αναστάσιος Ροϊλός και ο Κώστας Βοζίκης θα παρουσιάσουν από τις 9 Οκτωβρίου μια παράσταση, που αφορά σε δυο σπαρταριστά παραμύθια του Ευγένιου Τριβιζά, με τίτλο «Εμπρός όλοι μαζί».

 Από τον Νοέμβριο η Δέσποινα  Καλπενίδου και ο  Γιάννης Μόμτσιος με το κουκλοθέατρο «Redicolo» θα παρουσιάζουν μια διασκευή του «Πινόκιο» σε παράσταση με μεγάλες κούκλες.

 Τέλος, ο Θωμάς Χαρέλας ανέφερε ότι  η  φιλοδοξία όλων είναι να φιλοξενηθούν στη μεγάλη σκηνή του θεάτρου όλες οι μορφές τέχνης, ενώ ο Μάιος θα καθιερωθεί ως μήνας χορού. Παράλληλα,  θα γίνονται εκδηλώσεις  σε συνεργασία με το βιβλιοπωλείο «Σαιξπηρικόν» . Στα σχέδια της ομάδας είναι η παρουσίαση του αφιερώματος στην ιστορική διαδρομή του χώρου με ποικίλους τρόπους και με προβολή ταινιών.

 Υποδεχτήκαμε με χαρά και ικανοποίηση την επαναλειτουργία  ενός  θεάτρου-κέντρου πολιτισμού σε μια  εποχή σοβαρής οικονομικής κρίσης, όπου  μετράμε λουκέτα σε επιχειρήσεις και σε αντίστοιχους χώρους ψυχαγωγίας.

 

ΠΑΥΛΟΣ  ΛΕΜΟΝΤΖΗΣ

 

  •  Τέλος, Με   επιτυχία,   σε   ευχάριστο   κλίμα   και   παρουσία   πολλών   εκπροσώπων   του   Τύπου πραγματοποιήθηκε   σήμερα   η   συνέντευξη   τύπου   για   την   επαναλειτουργία του   θεάτρου Αμαλία που μετά την τετράχρονη παύση λειτουργίας του ονομάζεται πλέον Θέατρο Αμαλία Εταιρότητα.

Για το νέο αυτό ξεκίνημα μίλησαν ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Θωμάς Βελισσάρης (θέατρο Εταιρότητα), ο Γιάννης Γκουντάρας (από εταιρεία οργάνωσης παραγωγής και προώθησης θεατρικών   παραστάσεων  Art  Minds)   και   ο   Θωμάς   Χαρέλας,   θεατρικός παραγωγός   και καλλιτεχνικός διευθυντής του BlackBox, που συνέπραξαν για την πραγματοποίησή του.

Όπως χαρακτηριστικά είπε ο Θωμάς Βελισσάρης η απόφαση για να ξανανοίξουν το θέατρο πάρθηκε σε δευτερόλεπτα και όλοι την υποστήριξαν με ενθουσιασμό. Για να συμπληρώσει ο Θωμάς Χαρέλας πως από την πρώτη στιγμή στάθηκαν δίπλα στην απόφαση αυτή όλοι οι στενοί συνεργάτες και των τριών. Συνέχισε λέγοντας πως ναι μεν δεν είναι εντελώς έτοιμος ο χώρος  και οι εργασίες συνεχίζονται, ωστόσο θέλησαν να μοιραστούν τη χαρά για την επαναλειτουργία   του   χώρου   και   γι’   αυτό   προχώρησαν   στο   κάλεσμα   αυτό.   Ό   Γιάννης Γκουντάρας σημείωσε ότι εργάζονται στο χώρο πυρετωδώς 36 άτομα, σε διάφορα πόστα και μακάρι αυτά να πολλαπλασιαστούν.

Ό Νίκος Σακαλίδης συνέχισε αναφερόμενος στην Εντα Γκάμπλερ του Ίψεν, που σκηνοθετεί και η οποία αποτελεί την  πρώτη μεγάλη παραγωγή η οποία θα  κάνει πρεμιέρα  στις 19 Οκτωβρίου, αποκαλύπτοντας ότι οι πρόβες πραγματοποιούνται στο θέατρο παράλληλα με τις εργασίες που γίνονται στο θέατρο.

Στη συνέχεια τον λόγο πήρε η κυρία Χριστίνα Λεονάρδου ως υπεύθυνη της παράστασης «Θυμήσου τα χρόνια εκείνα» από  την Όρχήστρα «SINFONIETTA» λέγοντας ότι η ορχήστρα στηρίζει την έναρξη του θεάτρου και γι’ αυτό αποφάσισε να παρουσιάσει την συγκεκριμένη παράσταση στο θέατρο Αμαλία Εταιρότητα. Σημείωσε ότι πρόκειται για μία παράσταση για όλη την οικογένεια.

Το λόγο πήραν επίσης οι Αναστάσης Ροϊλός και Κωστής Βοζίκης που θα παρουσιάσουν από τις   9   Όκτωβρίου   την   επιτυχημένη   παράσταση   «Εμπρός   όλοι   μαζί»   που   είναι δραματοποιημένη αφήγηση δύο σπαρταριστών παραμυθιών του Ευγένιου Τριβιζά.

Ακολούθησαν   οι   Δέσποινα   Καλπενίδου   και   Γιάννης   Μόμτσιος   από   το   Κουκλοθέατρο Redicolo  που   από   τον   Νοέμβριο θα παρουσιάζουν   μια   διασκευή   του   Πινόκιο   σε   μια παράσταση με μεγάλες κούκλες.

Ό Θωμάς Χαρέλας σημείωσε ότι η συγκεκριμένη σκηνή έχει τη δυνατότητα να φιλοξενήσει πιο πολυπρόσωπες παραγωγές, λόγω του μεγέθους τους. Ανέφερε επίσης, ότι σκοπός είναι φιλοξενηθούν   όλες   οι   τέχνες,   θέατρο,   χορός,   μουσική,   κουκλοθέατρο   και   μάλιστα   ότι:

  • σχεδιάζεται να οργανωθεί μήνας χορού το Μάιο. Ό Γιάννης Γκουντάρας ανακοίνωσε και τη συνεργασία με το βιβλιοπωλείο «Σαιξπηρικόν» το οποίο θα λειτουργήσει βιβλιοπωλείο στο φουαγιέ του θεάτρου. 

Του Κ. Παύλου Λεμοντζή

 

Click to comment

Απάντηση

ΘΕΑΤΡΟ

Καβάλα: Η νέα σατιρική κωμωδία «Όχι Άλλο Κάρβουνο» έρχεται στο Ακόντισμα

Οι πρωταγωνιστές της παράστασης «Όχι Άλλο Κάρβουνο», που παρουσιάζεται στο Υπαίθριο Θέατρο Ακοντίσματος στην Καβάλα.
image_print

Η νέα σατιρική κωμωδία των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου, «Όχι Άλλο Κάρβουνο», κάνει στάση στην Καβάλα στο πλαίσιο της καλοκαιρινής περιοδείας της και θα παρουσιαστεί την Κυριακή 23 Αυγούστου 2026, στις 21:15, στο Υπαίθριο Θέατρο Ακοντίσματος.

Πρόκειται για τη νέα παραγωγή της εταιρείας θεατρικών παραγωγών Μέθεξις του Χρήστου Τριπόδη, με τους δύο κορυφαίους δημιουργούς της ελληνικής κωμωδίας να υπογράφουν τόσο το κείμενο όσο και τη σκηνοθεσία.

Το έργο αποτελεί μια σύγχρονη σατιρική ματιά στην ελληνική καθημερινότητα, με χιούμορ που σχολιάζει τις οικογενειακές σχέσεις, την επίδραση των social media, την τηλεοπτική πραγματικότητα, την πολιτική επικαιρότητα και τις προκλήσεις της σύγχρονης ζωής.

Μέσα από γρήγορες εναλλαγές σκηνών και καταιγιστικούς ρυθμούς, η παράσταση επιχειρεί να αποτυπώσει την πραγματικότητα μιας κοινωνίας που αλλάζει διαρκώς, συνδυάζοντας τη σάτιρα με τη μουσική και το χαρακτηριστικό χιούμορ των Ρέππα – Παπαθανασίου.

Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους εμφανίζονται οι Αντώνης Λουδάρος, Γιώργος Χρανιώτης, Ματθίλδη Μαγγίρα, Σύλβια Δελικούρα, Κώστας Καζάκας, Μάνος Ιωάννου και Παντελής Καναράκης.

Συντελεστές

Κείμενο: Μιχάλης Ρέππας – Θανάσης Παπαθανασίου
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Ρέππας – Θανάσης Παπαθανασίου
Σκηνικά: Βαλεντίνο Βαλάσης
Ενδυματολόγος: Κώστας Ζήσης
Διεύθυνση παραγωγής: Χρήστος Τριπόδης
Παραγωγή: Μέθεξις

Πληροφορίες παράστασης

Ημερομηνία: Κυριακή 23 Αυγούστου 2026
Ώρα: 21:15
Χώρος: Υπαίθριο Θέατρο Ακοντίσματος, Καβάλα

Προπώληση εισιτηρίων

Αγορά εισιτηρίων εδώ

Continue Reading

ΘΕΑΤΡΟ

Καβάλα: Το «Χάσαμε τη Θεία Στοπ» έρχεται στο Ακόντισμα

Οι ηθοποιοί της παράστασης «Χάσαμε τη Θεία Στοπ», που παρουσιάζεται στο Υπαίθριο Θέατρο Ακοντίσματος στην Καβάλα.
image_print

Στο Υπαίθριο Θέατρο Ακοντίσματος στην Καβάλα παρουσιάζεται τη Δευτέρα 3 Αυγούστου 2026 η θεατρική παράσταση «Χάσαμε τη Θεία Στοπ» του Γιώργου Διαλεγμένου, στο πλαίσιο της καλοκαιρινής περιοδείας της σε όλη την Ελλάδα.

Μετά την επιτυχημένη παρουσίασή της στο νέο θέατρο ΦΙΛΙΠ στην Αθήνα, η παράσταση ταξιδεύει σε πόλεις της χώρας, σε παραγωγή της εταιρείας θεατρικών παραγωγών Μέθεξις και σε σκηνοθεσία του Χρήστου Τριπόδη.

Το έργο μεταφέρει το κοινό στο Γκάζι της δεκαετίας του 1950, όπου ο Θανάσης και η Ουρανία ζουν μέσα στη φτώχεια, τη μιζέρια και τη διαρκή γκρίνια. Στο διπλανό δωμάτιο βρίσκεται η κατάκοιτη και ετοιμοθάνατη θεία τους, στην κληρονομιά της οποίας έχουν στηρίξει όλες τις ελπίδες τους για μια καλύτερη ζωή.

Ένας καβγάς, μία λάθος κίνηση και ένας θάνατος που έρχεται νωρίτερα από το αναμενόμενο ανατρέπουν τα πάντα. Η πολυπόθητη λύση δεν έρχεται και ο θάνατος γίνεται η αφορμή για να αποκαλυφθούν, μέσα από το σκληρό και σαρκαστικό χιούμορ του Γιώργου Διαλεγμένου, οι ψευδαισθήσεις, οι ενοχές και τα αδιέξοδα των ηρώων.

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν, αλφαβητικά, οι Βίβιαν Κοντομάρη, Νατάσσα Κοτσοβού, Φωτεινή Μπαξεβάνη, Γιώργος Σουξές, Χρήστος Τριπόδης και Αγνή Χιώτη. Μαζί τους εμφανίζονται οι Βασίλης Γιαννέλος και Βαλεντίνο Βαλάσης, ενώ ακούγεται ηχογραφημένη η φωνή της Χρύσας Ρώπα.

Συντελεστές

Κείμενο: Γιώργος Διαλεγμένος
Σκηνοθεσία: Χρήστος Τριπόδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Φιλίππου
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Βοηθός σκηνοθέτη: Λυδία Σγουράκη
Εικαστική επιμέλεια: Βαλεντίνο Βαλάσης
Creative Agency: GRID FOX
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Χρήστος Τριπόδης
Παραγωγή: Χρήστος Τριπόδης – Μέθεξις

Πληροφορίες παράστασης

Ημερομηνία: Δευτέρα 3 Αυγούστου 2026
Χώρος: Υπαίθριο Θέατρο Ακοντίσματος, Καβάλα
Διάρκεια: 100 λεπτά με διάλειμμα
Καταλληλότητα: Για θεατές άνω των 12 ετών

Ηλεκτρονική Προπώληση: ΕΔΩ

Continue Reading

ΘΕΑΤΡΟ

«Ο Κατά Φαντασίαν Ασθενής» στις 25 και 26 Ιουλίου στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης στην παράσταση «Ο Κατά Φαντασίαν Ασθενής», που παρουσιάζεται στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων στην Καβάλα.
image_print

Το διαχρονικό έργο του Μολιέρου, «Ο Κατά Φαντασίαν Ασθενής», παρουσιάζεται στην Καβάλα το Σάββατο 25 και την Κυριακή 26 Ιουλίου, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο της καλοκαιρινής περιοδείας της παραγωγής των Θεατρικών Επιχειρήσεων Τάγαρη.

Τη διασκευή και τη σκηνοθεσία υπογράφουν οι Μιχάλης Ρέππας και Θανάσης Παπαθανασίου, οι οποίοι προσεγγίζουν το κλασικό έργο με έμφαση στο χιούμορ και τη διαχρονικότητά του.

Στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Αργκάν εμφανίζεται ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης, πλαισιωμένος από ένα πολυμελές καστ με τους Σοφία Βογιατζάκη, Παρθένα Χοροζίδου, Πάνο Σταθακόπουλο, Ιωάννη Απέργη, Θάνο Μπίρκο και Αντιγόνη Νάκα.

Το έργο αφηγείται την ιστορία του Αργκάν, ενός ανθρώπου που ζει με τον διαρκή φόβο της ασθένειας, προσφέροντας μέσα από τη σάτιρα και το χιούμορ μια διαχρονική ματιά στις ανθρώπινες φοβίες, τις εμμονές και τις κοινωνικές συμβάσεις.

Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει ο Γιάννης Μετζικώφ, τους φωτισμούς η Μελίνα Μάσχα, ενώ βοηθός σκηνοθέτη είναι η Βίκυ Πάστρα.

Η παράσταση θα ξεκινά στις 21:30, ενώ η προπώληση των εισιτηρίων πραγματοποιείται μέσω της πλατφόρμας more.com.

DNews Widget
Continue Reading
Green logo ENA Club with text ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΟΣ ΟΔΗΓΟΣ

Κατοικία

a house with a green roof and road signs left and right
text about elections

newsletter



Καιρος

Πρωτοσέλιδα

Χρήσιμα

Δρομολόγια Πλοίων από και προς Καβάλα

Γιατροί ΕΟΠΥΥ ΚΑΒΑΛΑΣ

espa logo

espa_logo_en